BLOG

De fashion van 2016

Door Steffi van den Elsen | mei, 2016

Fashion is in fashion! Deze zomer zijn er zowel in Nederland als daarbuiten veel modetentoonstellingen te zien. Internationaal gerenommeerde modeontwerpers en kunstenaars presenteren zowel oud als nieuw werk. Van drie eeuwen geleden naar de toekomst en alles daartussenin.
See All This selecteerde de 13 beste modetentoonstellingen van deze zomer.


1. Claudy Jongstra: Ancient Light

Fries Museum
26 maart 2016 t/m 8 januari 2017

Voor Claudy Jongstra staat een duurzaam productieproces voorop, waarbij haar studio werkt met een zo klein mogelijke footprint: met respect voor de natuur en op basis van lokale producten en traditionele ambachten. De tentoonstelling geeft een inkijk in de wereld van Claudy Jongstra en toont ook haar nieuwe werk.

Claudy Jongstra - Ancient Light Foto: Marcel van der Vlugt

Claudy Jongstra – Ancient Light
Foto: Marcel van der Vlugt

Werkmaterialen Claudy Jongstra Foto: Marcel van der Vlugt

Werkmaterialen Claudy Jongstra
Foto: Marcel van der Vlugt

 

2. Helmut Newton (Foam)

Foam Fotografiemuseum Amsterdam
17 juni t/m 4 september 2016

Het werk van fotograaf Helmut Newton weerspiegelt de maatschappelijke veranderingen van de jaren 70 en vroege jaren 80: de verschuiving van traditionele machtsverhoudingen, de opkomst van sterke vrouwenemancipatie en een vrijere seksuele moraal. De overzichtstentoonstelling bestaat uit meer dan 200 foto’s, variërend van zelden vertoonde vroege prints tot monumentale afdrukken.

Yves Saint Laurent, French Vogue, Rue Aubriot, Paris 1975 © Helmut Newton / Helmut Newton Estate

Yves Saint Laurent, French Vogue, Rue Aubriot, Paris 1975 © Helmut Newton / Helmut Newton Estate

Self Portrait with Wife and Models, Vogue Studio, Paris 1981 © Helmut Newton / Helmut Newton Estate

Self Portrait with Wife and Models, Vogue Studio, Paris 1981 © Helmut Newton / Helmut Newton Estate

 

3. I want it to be soft – The journey of Bas Kosters

Museum Arnhem
14 mei t/m 4 september 2016

Bas Kosters adresseert in zijn werk actuele maatschappelijke thema’s als overconsumptie, ras- en genderissues en schoonheidsidealen. In deze overzichtstentoonstelling creëert hij een wereld waarin kleding, installaties, tekeningen, illustraties, textielkunst, soft sculptures en video een dialoog met elkaar aangaan.

I want it to be soft - The journey of Bas Kosters, Campagnebeeld Masker: Ine Mulder voor Bas Kosters Studio © Marc Deurloo

I want it to be soft – The journey of Bas Kosters, Campagnebeeld
Masker: Ine Mulder voor Bas Kosters Studio
© Marc Deurloo

Bas Kosters

Bas Kosters

 

4. Benno Premsela – Max Heymans. Mannen met lef en stijl

Joods Historisch Museum
14 december 2015 t/m 26 juni 2016

De tentoonstelling gaat over het leven en werk van vormgever en interieurarchitect Benno Premsela (1920-1997) en couturier Max Heymans (1917-1997). Beiden werden boegbeeld van een generatie kunstenaars en vormgevers die design en mode in naoorlogs Nederland met succes op de kaart zette. Daarnaast kwamen zij als bekende Nederlanders openlijk uit voor hun homoseksualiteit in een tijd en maatschappij waarin dit nog een groot taboe was.

enno Premsela, 1984 © Philip Mechanicus/MAI

Benno Premsela, 1984 © Philip Mechanicus/MAI

Max Heymans, 1962 © Hans Dukkers/MAI

Max Heymans, 1962 © Hans Dukkers/MAI

Etalage van de Bijenkorf ontworpen door Benno Premsela Foto: Frits Lemaire, 1957 Collectie stadsarchief Amsterdam

Etalage van de Bijenkorf ontworpen door Benno Premsela
Foto: Frits Lemaire, 1957 Collectie stadsarchief Amsterdam

 

5. Pop Art Fabrics & Fashion | van Warhol tot Westwood

TextielMuseum Tilburg
18 juni t/m 20 november 2016

De tentoonstelling laat meer dan 200 textiel- en modeontwerpen zien uit de periode van 1956 tot in de loop van de jaren 70, waarin de mix van populaire beelden en muziek met kunst en mode de manier waarop mensen gekleed gaan verandert. Beroemd popart kunstenaar Andy Warhol en internationaal bekende modeontwerpers als Mary Quant, Pierre Cardin en Vivienne Westwood komen ruim aan bod.

'Love Comic' gordijnstof, ontwerper Nicky Zann. Foto: Collectie van Target Gallery London

‘Love Comic’ gordijnstof, ontwerper Nicky Zann.
Foto: Collectie van Target Gallery London

 

6. Groninger Dracht Meets Fashion Tech

Museum Landgoed Verhildersum
Vanaf 25 maart t/m 30 oktober 2016

Behalve mode en dracht uit de periode 1841- 1865, staat werk van modeontwerper Maartje Dijkstra centraal. Zij ontwerpt en maakt op uitnodiging van het museum een aantal stukken waaronder een outfit, waarbij zij zich laat inspireren door de textielcollectie van Museum Landgoed Verhildersum. Dijkstra reageert op de periode halverwege de 19e eeuw, gekenmerkt door technologische ontwikkelingen en de opkomst van de bourgeoisie, en geeft een inkijk in de toekomst van de mode.

Maartje Dijkstra voor Museum Landgoed Verhildersum

Maartje Dijkstra voor Museum Landgoed Verhildersum

 

7. Manus x Machina

The Metropolitan Museum of Art (New York)
5 mei t/m 14 augustus 2016

Met meer dan 170 ensembles van de vroege 20ste eeuw tot op heden adresseert de tentoonstelling het ontstaan van haute couture in de 19e eeuw, waarin de naaimachine werd uitgevonden, en het onderscheid tussen hand (manus) en machine (machina) bij het ontstaan van de massaproductie. Ook wordt er gekeken naar de overeenkomsten en verschillen tussen haute couture en ready-to-wear.

Karl Lagerfeld (French, born Hamburg, 1938) for House of Chanel (French, founded 1913) Wedding ensemble (back view), autumn/winter 2014–15 haute couture Courtesy of CHANEL Patrimoine Collection Photo © Nicholas Alan Cope

Karl Lagerfeld (French, born Hamburg, 1938) for House of Chanel (French, founded 1913)
Wedding ensemble (back view), autumn/winter 2014–15 haute couture
Courtesy of CHANEL Patrimoine Collection
Photo © Nicholas Alan Cope

Issey Miyake (Japanese, born 1938) for Miyake Design Studio (Japanese, founded 1970) "Flying Saucer" dress, spring/summer 1994 Courtesy of The Miyake Issey Foundation Photo © Nicholas Alan Cope

Issey Miyake (Japanese, born 1938) for Miyake Design Studio (Japanese, founded 1970)
“Flying Saucer” dress, spring/summer 1994
Courtesy of The Miyake Issey Foundation
Photo © Nicholas Alan Cope

Iris van Herpen (Dutch, born 1984) Ensemble, spring/summer 2010 haute couture Dutch Polyamide, acrylic, leather The Metropolitan Museum of Art, New York, Purchase, Friends of The Costume Institute Gifts, 2015 (2016.16a, b) Photo © Nicholas Alan Cope

Iris van Herpen (Dutch, born 1984)
Ensemble, spring/summer 2010 haute couture
Dutch
Polyamide, acrylic, leather
The Metropolitan Museum of Art, New York, Purchase, Friends of The Costume Institute Gifts, 2015 (2016.16a, b)
Photo © Nicholas Alan Cope

 

8. Fashion Forward, 3 siècles de mode

Musée des Arts Décoratifs (Parijs)
7 april t/m 14 augustus 2016

Het Musée des Arts Décoratifs viert in 2016 het 30ste jubileum van hun modecollectie met een modeoverzicht van de periode 1715-2016. De tentoonstelling presenteert 300 stukken mannen-, vrouwen- en kindermode uit de museumcollectie.

Callot Soeurs, evening dress, 1909-1913 Silk satin metallic tulle and silk tulle Collection UFAC © Les Arts Décoratifs, Paris Foto: Jean Tholance

Callot Soeurs, evening dress, 1909-1913 Silk satin metallic tulle and silk tulle
Collection UFAC © Les Arts Décoratifs, Paris
Foto: Jean Tholance

André Courrèges, trouser ensemble, Haute couture spring-summer 1965 Wool and cotton twill Collection UFAC © Les Arts Décoratifs, Paris Foto: Jean Tholance

André Courrèges, trouser ensemble, Haute couture spring-summer 1965 Wool and cotton twill
Collection UFAC © Les Arts Décoratifs, Paris
Foto: Jean Tholance

Comme des Garçons, Robe, printemps-été 2015 Collection Mode et Textile © Les Arts Décoratifs, Paris / photo : Jean Tholance

Comme des Garçons, Robe, printemps-été 2015 Collection Mode et Textile © Les Arts Décoratifs, Paris / photo : Jean Tholance

 

9. Beauty – Cooper Hewitt Design Triennial

Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum (New York)
12 februari t/m 21 augustus 2016

Met projecten variërend van experimentele prototypes en interactieve games tot mode ensembles en bouwkundige ingrepen, presenteert Beauty meer dan 250 werken van 63 designers van over de hele wereld. Beauty draait om zowel de esthetische innovatie als de praktische functie van kleding.

Rendering, back view of Otaared, from Wanderers collection, 2014 © Neri Oxman

Rendering, back view of Otaared, from Wanderers collection, 2014 © Neri Oxman

 

10. A History of Fashion in 100 Objects

Fashion Museum (Bath)
19 maart t/m 1 januari 2018

Een modeoverzichtstentoonstelling van 1600 tot op heden, met 100 favoriete stukken uit de museumcollectie. Er zijn sleutelstukken die verwijzen naar bepaalde momenten in de geschiedenis, maar ook naar meer persoonlijke verhalen. Verder worden er tien typische ‘schoenmomenten’ en kinderoutfits uit de periode 1700-2000 gepresenteerd.

Man’s cream silk satin embroidered coat and pink silk breeches, 1780s

Man’s cream silk satin embroidered coat and pink silk breeches, 1780s

Iridescent layered plastic ensemble, Gareth Pugh. Chosen as Dress of the Year 2014 by Katie Grand

Iridescent layered plastic ensemble, Gareth Pugh. Chosen as Dress of the Year 2014 by Katie Grand

Newspaper print leather gloves, John Galliano for Christian Dior, 2000

Newspaper print leather gloves, John Galliano for Christian Dior, 2000

 

11. Miyake Issey Exhibition: The Work of Miyake Issey

The National Art Center (Tokio)
16 maart t/m 13 juni 2016

Designer Miyake Issey zoekt voortdurend naar nieuwe methodes en technologieën voor het maken van kleding. Zijn werk is gebaseerd op de relatie tussen kleding en het lichaam, en combineert innovatie met comfort om ons leven te verfrissen.

Issey Miyake, No.1 Dress (2010)

Issey Miyake, No.1 Dress (2010)

 

Issey Miyake, Horsehair, Autumn/Winter 1990

Issey Miyake, Horsehair, Autumn/Winter 1990

 

12. Reigning Men: Fashion in Menswear, 1715-2015

Los Angeles County Museum of Art (Los Angeles)
10 april t/m 21 augustus 2016

Reigning Men verkent de geschiedenis van mannenmode en stelt de regelmatige vergelijking tussen mode en vrouwelijkheid aan de kaak. Aan het begin van de 18e eeuw droeg de mannelijke aristocraat bijvoorbeeld een driedelig pak wat net zo overdadig was als zijn vrouwelijke tegenhanger. De tentoonstelling reikt terug naar de culturele invloeden op de mode over de eeuwen heen en onthult hoe mode niet exclusief was en is voor alleen vrouwen.

Suit Italy, c. 1770 Costume Council Fund Waistcoat France, c. 1770 Purchased with funds provided by Suzanne A. Saperstein and Michael and Ellen Michelson, with additional funding from the Costume Council, the Edgerton Foundation, Gail and Gerald Oppenheimer, Maureen H. Shapiro, Grace Tsao, and Lenore and Richard Wayne Sword with Sheath France, late 18th century Gift of Mary H. and Martin B. Retting

Suit (Italy, c. 1770), Costume Council Fund / Waistcoat  (France, c. 1770), Purchased with funds provided by Suzanne A. Saperstein and Michael and Ellen Michelson, with additional funding from the Costume Council, the Edgerton Foundation, Gail and Gerald Oppenheimer, Maureen H. Shapiro, Grace Tsao, and Lenore and Richard Wayne / Sword with Sheath (France, late 18th century) Gift of Mary H. and Martin B. Retting

 

13. 200 Years of Australian Fashion

National Gallery of Victoria (Melbourne)
5 maart t/m 31 juli 2016

Er worden meer dan 120 werken van meer dan 90 designers gepresenteerd. De tentoonstelling viert de unieke stem en impact op de internationale mode-industrie van Australië. Met werk van hedendaagse designers zoals Dion Lee, Ellery, Romance Was Born en Toni Maticevski, en sleuteldesigns uit de afgelopen 200 jaar. Ook zijn er multimedia filmmateriaal en interviews, foto’s en werken op papier te bezichtigen.

Rainbow tartan feather suit, 2015 spring, Coo-ee couture collection National Gallery of Victoria, Melbourne Purchased, NGV Supporters of Fashion and Textiles, 2015 Photo: Virginia Dowzer and Bronwyn Kidd © Romance Was Born

Rainbow tartan feather suit, 2015 spring, Coo-ee couture collection
National Gallery of Victoria, Melbourne
Purchased, NGV Supporters of Fashion and Textiles, 2015
Photo: Virginia Dowzer and Bronwyn Kidd
© Romance Was Born

Evening outfit c. 1974 National Gallery of Victoria, Melbourne Gift of Carolyn Fels, 1997 (1997.439.a-d) Photo: Virginia Dowzer and Bronwyn Kidd © Magg

Evening outfit c. 1974
National Gallery of Victoria, Melbourne
Gift of Carolyn Fels, 1997 (1997.439.a-d)
Photo: Virginia Dowzer and Bronwyn Kidd
© Magg

 

 

Reacties op De fashion van 2016

laat een reactie achter

Uw beoordeling