Artemisia

In Parijs viert een uitgebreide tentoonstelling het rebelse en veerkrachtige werk van Artemisia Gentileschi (1593–1653), de baanbrekende Italiaanse schilder uit de 17e eeuw, beïnvloed door de Caravaggistische stijl. Met veertig werken – van iconische meesterwerken tot zelden vertoonde parels – benadrukt de tentoonstelling haar dramatische, expressieve techniek en krachtige portretten van vrouwen en heldinnen.

Een schilderstijl geïnspireerd op Caravaggio

Na het verlaten van haar geboortestad ontwikkelde Artemisia al snel een unieke schilderstijl. Net als Caravaggio schilderde ze direct naar levend model en zonder voorbereidende schetsen. Hierdoor kon ze intense en opvallende lichtcontrasten vastleggen, zoals te zien is in haar belangrijke werken Danaë en David en Goliath.

Haar beheersing van het clair-obscur en haar dramatische kadrering stelden haar in staat om de psychologie van haar personages op een unieke manier vast te leggen (zoals blijkt uit haar portretten en het werk Judith en haar dienstmaagd in de Galleria degli Uffizi). Door contrasterende kleuren en rauw naturalisme creëerde ze krachtige en dynamische composities.

De subversieve kracht van haar penseelvoering overtreft soms zelfs die van Caravaggio, zoals blijkt uit het bloederige realisme en de dramatische kracht van het schilderij Judith onthoofdt Holofernes. Als meesteres in de portretkunst gaf Artemisia Judith haar eigen gelaatstrekken en beeldde ze Holofernes af met de trekken van Tassi – alsof ze zo het onrecht dat haar was aangedaan wilde afweren.